Sunaina Keonaona Kale在加州长大，喜欢夏威夷音乐.
在她获得博士学位的几年前.D. 正规欧洲杯买球网站圣巴巴拉分校民族音乐学专业, 卡莱说服她的妈妈给她买了传奇艺术家伊斯雷尔·卡马卡维奥勒的完整专辑, 在她十几岁的大部分时间里，她都在重复播放这首歌, 还有其他夏威夷艺术家的唱片，比如卡齐梅罗兄弟, Hui Ohana和Dennis Kamakahi.
Kale的妈妈是Kanaka Maoli (
雷鬼音乐是怎么来的?, 它与20世纪中期非裔牙买加人摆脱殖民主义的斗争有着密切的联系, 在夏威夷变得这么大? 这个问题激发了卡莱的博士学位.D. 作为正规欧洲杯买球网站戴维斯分校的博士后，这仍然是她工作的核心 正规欧洲杯买球网站校长博士后.
我们采访了卡莱，进一步了解她的研究, 以及卡纳卡毛利人对雷鬼音乐的拥抱为我们提供了什么见解
正规欧洲杯买球网站: 雷鬼音乐在夏威夷被普遍接受和庆祝了吗?
Sunaina甘蓝: 著名的雷鬼音乐家来到夏威夷并得到卡纳卡毛利社区和更广泛的当地社区的支持已经有很长的历史了. 我认为我们不能仅仅用艺术家知道他们会在这里赚钱来解释这一点. 还有更深层次的关系
随着雷鬼音乐在夏威夷越来越受欢迎，一场反弹开始了. 一个激励因素是卡纳卡毛利人担心年轻的音乐家会背弃他们的文化. 这是一个可以理解的反应:这是在20世纪70年代夏威夷文艺复兴之后不久, 卡纳卡毛利文化的复兴, 包括语言, 草裙舞, 圣歌——在殖民时期被驱逐到地下的文化形式. 对于那些经历过的人来说，这可能是令人沮丧的, 他们认为, 伟大的, 我们已经恢复了我们的文化，但现在我们的年轻人正在关注其他事情, 而且听起来不像传统的夏威夷语. 民族音乐学家Keola Donaghy告诉我这一点.
雷鬼音乐与其他形式的夏威夷音乐有着不同的目的. 更古老、更传统的夏威夷音乐形式，比如圣歌，实际上可以在世界上发挥作用. 例如，你可以唱颂歌来请求允许进入森林去觅食植物. 雷鬼音乐不具备这些功能. 它是舞蹈音乐，但不像草裙舞是舞蹈音乐，具有仪式目的. 在我的工作中，我按照民族音乐学家杰伊·容克的说法，把雷鬼音乐称为“休闲舞蹈”音乐.
UC:雷鬼音乐的起源是什么?
SK:雷鬼音乐在20世纪50年代出现在牙买加，当时去美国旅行的牙买加人.S. 在南方甘蔗种植园工作的人回到家乡，带来了美国的R&B和他们一起记录. 在金斯敦，有人会在桌子上放上扬声器，播放唱片. 人们会出来跳舞，一起在街上听音乐. 这就是所谓的音响文化的开端.
60年代早期, 当时牙买加正脱离英国独立, 那是一段政治动荡的时期吗, 尤其是在金斯敦. 雷鬼音乐就是在这种政治形势下出现的，尤其是在贫穷的非裔牙买加人中间.
UC:音乐学家是如何描述雷鬼音乐的?
SK:雷鬼音乐包含了一些不同的流派. 最早出现的形式是
随着时间的流逝, 越来越多的音乐家开始受到拉斯塔法里宗教的影响, 他们的政治明确是关于黑人解放的, 非殖民化和遣返非洲. 这种影响最终催生了根雷鬼音乐, 这是很多非牙买加人最能联想到牙买加音乐的声音吗. 当然，牙买加的音乐也在不断发展. 今天最流行的形式是舞厅. 如果你知道Shaggy和Sean Paul的歌，那就是dancehall.
UC:根雷鬼音乐的声音特征是什么?
SK:与很多西方音乐相比，它的低音线很有旋律感. 在鼓上，在很多摇滚乐中，一小节的第一拍是被强调的. 但从根本上来说，雷鬼音乐, 第一拍不重读，第三拍重读, 所以你听到了特有的鼓声, “一滴血.”
另一个特征叫做泡沫, 哪一种和弦是在键盘上弹奏的，强调一音节拍. 在吉他上, 你听到什么叫荡妇了吧, 哪个是"丁克-a ", dink-a, dink-a, dink-a” stroke or double-stroke emphasis on beats two and four.
UC:雷鬼音乐在夏威夷是如何发展的?
SK:夏威夷语中有一个词nahenahe，意思是“甜美的声音”.“我在这里跟随卡纳卡毛利人民族音乐学家凯文·费勒兹的工作. Nahenahe常被用来形容夏威夷音乐, 我认为这也延续到了岛上的雷鬼音乐中. 很多牙买加根雷鬼音乐通常有一种你可以形容为空闲或开放的声音. 声音有空的空间. 在岛屿雷鬼音乐中，情况并非如此. 在我看来，夏威夷音乐家把雷鬼扎根并塑造了它, 让它的声音更饱满, 更致密、更光滑的手感, 敲击更少. 还有更多的美式R音&B和流行音乐的影响.
UC:你是否同意这样一种说法，即雷鬼音乐没有实现类似夏威夷圣歌的更广泛的目的?
SK:我们认为雷鬼是一种抗议音乐, 这是对的:牙买加艺术家在他们关于拉斯塔法里和黑人解放政治的歌词中经常表现得很明显. 但有时他们也只是写关于爱情的歌. 比如鲍勃·马利(Bob Marley):他的一些歌曲非常政治化，比如《正规欧洲杯买球网站》(War)或《欧洲杯买球》(Crazy bald).但他也写了《欧洲杯买球》(Waiting in Vain)，这实际上是他写的我最喜欢的歌. 或者是介于两者之间的，比如《欧洲杯买球》.“一开始你以为这只是一首温柔的情歌, 但它也暗含了一个关于殖民的信息.
UC:卡纳卡毛利音乐家演奏的雷鬼音乐有政治倾向吗?
夏威夷雷鬼歌手有时也会写明确的政治歌曲, 关于夏威夷主权等问题. 但总的来说, 海岛雷鬼确实更倾向于派对, 快乐, 走到一起, 或者与卡纳卡毛利人相关的具体经历. 所以它是关于爱情、聚会、去海滩或冲浪的歌曲. 有些歌曲只是列出了夏威夷特有的食物. 我的意思是, 在某种程度上，在社区聚集是一种政治行为, 但不一定是明确的或有意的.
UC:为什么雷鬼音乐在夏威夷找到了归宿?
他们可能没有太多明显的风格相似之处, 但我认为雷鬼音乐符合夏威夷文化对音乐的看法. nahenahe“甜美的声音”美学是其中一个原因. 我认为雷鬼是nahenahe.
UC:你希望你的工作能带来什么样的改变?
SK:我想用新的方式来思考文化融合. 当我们谈论边缘化人群的音乐时，我们通常会谈论它的真实性. 作为一个研究土著音乐的土著人, 我看到了土著人是如何不被允许活在当下的, 在现代性. 真正的本土文化通常是传统文化，对吧? 如果是新的文化, 那么它就不是“真正的”本土文化, 比如雷鬼通常不被认为是真正的夏威夷音乐, 即使它是由卡纳卡毛利艺术家制作的.
我想展示的是这种音乐有独特的卡纳卡毛利风格, 以及雷鬼音乐只是夏威夷音乐史上的一个新成员，而夏威夷音乐史一直在不断地融合各种全球形式.
UC:关于真实性和传统的主流观念是如何影响原住民的?
SK:这些想法最初并不是来自原住民. 它们是殖民主义的话语，意在让我们停留在过去. 在一般情况下, 人们普遍认为，美国的土著人已经消失了. 摆脱土著居民, 或者让它们以图像的形式存在, 但不是真实的人, 致力于使美国作为一个国家合法化.
这种真实性的话语只会把我们锁在过去，不允许我们“坚持”,用卡纳卡毛利人民族音乐学家Amy Ku 'uleialoha Stillman的话来说, 自由自主地生活.
